Дизайнер и художник по текстилю Алена Селезнева работает с шерстью, натуральными тканями и травами, создавая запоминающиеся образцы – будь то одежда или предметы интерьера – пропитанные энергией природы и тонко передающие магию эстетики увядания.
Чем вас привлекли именно эти техники – принты, валяние?
Натуральное окрашивание и войлок пришли ко мне из детства. Моя бурятская бабушка много вязала и красила белую пряжу в отварах кореньев и трав, а войлоком мои татарские родственники обивали свадебные юрты-шатры, которые в моем детстве строили прямо во дворе.
В юности, в пору дефицита, я экспериментировала с окраской тканей и шила из них одежду. Войлоком увлеклась уже во взрослом возрасте из желания получать текстиль, который невозможно было бы нигде найти.
Войлок – уникальный материал, позволяющий создавать многообразие фактур и изделий: обувь, одежду, ковры, предметы интерьера и даже дома-юрты.
Я сочетаю шерсть с тканями, пряжей, растительными волокнами, бумагой, деревом, стеклом и металлом и могу осуществить любую свою идею. Люблю совмещать разные техники и материалы, добавлять шитье, вышивку, стежку и каждый раз получать новый уникальный текстиль.
Натуральное окрашивание и ботанический принт – это настоящая медитация и практическая магия. С каждой прогулки я приношу листья, цветы, травы и исследую их на возможность отпечатков.
Если натуральное окрашивание – это многовековые техники и старинные рецепты, то ботанический принт был придуман австралийской художницей с литовскими корнями Индией Флинт сравнительно недавно.
Про нее я узнала на семинаре знаменитого голландского трендсеттера Ли Эделькорт. На выставке в Париже я купила книгу Индии Флинт, она стала первой в моей библиотеке по ботаническим принтам. Потом появились книги по окрашиванию грибами, водорослями, мхами и лишайниками, травами, корешками и цветами.
Много лет я исследую старинные рецепты и в процессе изобретаю свои, заменяя некоторые ингредиенты на современные аналоги. Это бесконечный и увлекательный процесс.
Вместо красок я рисую листьями, травами, ягодами и специями. Наверное в эти моменты просыпаются шаманские навыки моих предков, когда я долго брожу по лесам и полям, собирая растения, сушу травы и коренья, перемалываю в цветные порошки, добываю экстракты.
В начале пути я использовала растения и составы, которые не найти в нашей среднерусской полосе – эвкалипт, сафлор, кампеш, кошениль, индиго и другие редкости. Сейчас работаю только с тем, что можно собрать в ближайшем лесу, на лугу и поле, иногда привожу что-то интересное из путешествий, чтобы сделать платок или шарф как воспоминание и впечатление от поездки.
Многие растения, которые хороши для принтов и растут у нас, чаще всего медоносы или лекарственные. Ткани, окрашенные с их помощью приобретают целебные свойства растений. Создавая одежду из таких тканей, я соединяю природу с человеком, получаются платья-обереги.
Я окрашиваю в основном натуральные ткани: шелк, лен, хлопок, шерсть, бархат и в зависимости от плотности и свойства тканей использую их для домашнего текстиля – салфеток, дорожек и скатертей, панно, мебельной обивки, постельного белья.
В некоторых проектах приходится работать со смесовыми или синтетическими тканями, которые ботанический принт и натуральное окрашивание очень облагораживают и улучшают их свойства.
Для войлочных работ предпочтительно использую белую шерсть, потом окрашиваю изделие. За счет танинов при натуральном окрашивании войлок становится похож на замшу и приобретает новые свойства. Все натуральные оттенки легко сочетаются между собой и хорошо вписываются практически в любой интерьер или образ.
Что самое сложное в ботанических принтах?
Самое сложное получить желаемый цвет, правильно подготовить ткань и подобрать мордант – закрепитель, чтобы после многочисленных стирок принт на ткани сохранялся.
В целом натуральное окрашивание и ботанический принт – это трудоемкие и медленные процессы. Собрать растения, отсортировать, выдержать под прессом или просушить, измельчить, приготовить отвар, разложить растения на ткани, чтобы получить определенный рисунок, плотно завернуть и зафиксировать рулоны и долго запаривать или варить в отваре, высушить и дать принтам «созреть» несколько дней. И только потом можно стирать и шить изделия.
Здесь важна постоянная практика, анализ результатов и образцов. Например, корень марены, из которого можно получить много оттенков от нежно- розового и кораллового до ярко- красного, коричневого и фиолетового.
Для отпечатков часто использую иван-чай и лесную герань. В разные периоды созревания растения и даже в пору его увядания можно получить самые неожиданные по форме и цвету отпечатки.
Какое время года самое удачное для сбора «гербариев» и приготовления отваров/красителей?
Для отваров и принтов сбор растений у меня происходит с середины мая и до первого снега, так можно получить палитру оттенков даже от одного растения и использовать весь спектр цветущих в разную пору дикоросов и садовых кустарников, цветов и трав.
Но самое идеальное время – это, конечно, осень, с середины сентября до конца октября. Время долгих прогулок, когда все листья осень рассыпала перед вами, как сокровища, и можно выбирать любую форму и цвет, любуясь многообразием красок, подсматривая у природы сочетания цветов и композиции.
Рекомендую собирать плотные и упругие созревшие листья, они, как правило, дают четкие интересные отпечатки.
Какие ваши ближайшие планы?
В планах создание коллекции ковров и светильников из войлока в сочетании с разными материалами. Мне нравится работать с общественными пространствами, там предметы вступают в игру и взаимодействуют с людьми. Поэтому для меня особое удовольствие – создавать для таких проектов светильники, шторы и предметы декора.
